ЛУЧИЗМ ( он же "районизм")- один из ранних опытов авангардной живописи. Создатель течения - Ларионов - изложил его теорию в брошюре "Лучизм" (1913).
По мнению Ларионова, художник должен выявить форму, которая получается от пересечения лучей, исходящих от различных предметов. Лучи, как правило, изображались цветными линиями.
Течение предшествовало беспредметному искусству, конфигуративной живописи, вызывало природные ассоциации, но не более того - живописного направления из лучизма не получилось.
Но есть и другое мнение в наше время. И здесь на повестку выходят новые определения, появляется стиль "ИЗЛУЧИЗМ". Вот, к примеру, некоторые тезисы "излучизма", которые сообщает белорусская художница Марина Боглова-Петерсон, используя, в качестве примера картину "Середина лета". Исследуя саму картину, Марина шаг за шагом приводит читателя ( он же зритель) к выводам об излучизме. Поностью цитата приводится сразу же после картины, ниже...
Середина лета ( увеличить картину щелчком мыши)
Женское лицо (в центре картины) в маске, скрывающей от нас тайну рождения и поддержания жизни, и мужское (оплодотворяющее начало),
двигающееся по орбите вокруг «женской планеты» — вместе олицетворяют лето. Природа надела летний карнавальный костюм. Жизнь во всём её расцвете, пышности форм и их многообразии, яркости цвета.
Всё важно, всё претендует на первый план. Все вместе и одновременно. Всё в движении и пересечении.
Птицы (у левого края картины) поют гимн Лету. Птенцы (вверху) ещё тихонечко в гнёздах сидят, но уже с любопытством оглядываются и скоро полетят, запоют свои песни, взрослым подражая. Труженица пчела (слева) целительный мёд в соты собирает. И бабочка (в центре) порхает, о продолжении своего рода заботится. В правом нижнем углу картины проявилась, как прозрачный цветок, голова петуха (с глазом-брошью из янтаря), как символ, о времени напоминающий.
Все образы — символы хрупкости, нежности, тонкости, быстротечности и мудрости жизни.
Изображения плоскостные, с одной стороны, но... вглядитесь в лепестки цветов и в каждом увидите свой пейзаж и пространство.
За первым планом — необъятная глубина пространства, наполненного светом, пузырьками воздуха и каплями воды.
За единичным — множество.
За плоскостью — глубина.
За лучом (и прямым, и пластичным) — движение и мысль, объединение духовного и физического Миров. Луч выполняет и формообразующую функцию.
Это некоторые тезисы о стиле «излучизм».
Кликнуть по картинке для запуска клипа "ДЖАЗ КАЖДУЮ НЕДЕЛЮ"
Авторские funk, acid-jazz и modern creative jazz наивысшего качества:
11 июля 2020_ Джаз-клуб "Арт-Ликор" 19:00
Новая программа прекрасного Cанкт-Петербургского саксофониста и композитора Алексея Попова в содружестве с замечательным московским трио.
Алексей Попов родился в Ленинграде, окончил музучилище им. Мусоргского и Санкт–Петербургский университет культуры и искусств, где с 2005 года преподает саксофон. С 1994 года начал играть в различных петербургских джазовых коллективах. 1996 год – музыкант панк-рок-группы «НОМ»: запись CD «Во имя разума», двухмесячный евро-тур. 1997 год – создал эйсид-фанк группу «DooBop Sound»: записаны четыре компакт-диска, выступления на российских и зарубежных джазовых фестивалях. 2002 год – создал с певицей Лерой Гехнер проект «Lera Gehner Band»: записан диск «Today I’m part of You Dear», выступления на российских и зарубежных фестивалях. 2003 год – создал проект «Four & More»: записаны компакт-диск и-DVD «Live In Surgut», выступления на клубных площадках Санкт-Петербурга и Москвы. 2008 год –участие в проекте «Band Burrage» Ronnie Burrage, тур по России; участие в фестивале в Монтрё с группой «Doo Bop Sound» и Лерой Гехнер. 2009 год – участие в записи диска Леры Гехнер «Flora & Fauna», для которого написал аранжировки. Неоднократно принимал участие как солист в симфо-джазовых проектах А.Кальварского. 2010 год – записан сольный альбом «All Inclusive», куда вошли авторские композиции за многие годы; совместные выступления с Randy Brecker в проекте А. Кондакова на «Эрмитажном фестивале» в СПб.
Лидер московского трио, контрабасист Сергей Васильев – выпускник РАМ им. Гнесиных. Ещё в студенческие годы начал активно выступать в джаз-клубах и на больших концертных площадках столицы. Играл в ансамбле А. Осейчука «Зелёная волна», группе «Новое поколение» братьев Бриль, ансамблях Алексея Кузнецова, Якова Окуня, Ивана Фармаковского, Ваагна Айрапетяна, Ирины Родилес, Ирины Томаевой, Анны Бутурлиной и в ансамбле «Crazy Rhythm», созданном им вместе с барабанщиком Павлом Тимофеевым. С 2000-го – постоянный участник трио Даниила Крамера, а также его проекта «Опера и Джаз» с Хиблой Герзмава. В том же году стал лауреатом Всероссийского конкурса молодых исполнителей в Ростове-на-Дону, через год завоевал Гран-при на конкурсе в Донецке. Постоянно сотрудничает с Давидом Голощёкиным (ансамбль «Четверо»), частый участник российских и зарубежных джаз-фестивалей. Играл с Michael Brecker, Joey Calderazzo, Craig Handy, Lew Tabackin, Michel Legrand.
